Matthieu Dessertine Parents – La septième édition du festival Pampa aura lieu à Port-Sainte-Foy-et-Ponchapt, au cœur de Foyen, entre Gironde et Dordogne, du 21 au 29 août. Neuf soirées de concerts et de performances autour des œuvres de Feydeau, Jon Fosse, Tchekhov, Koltès et Dalida, orchestrées par une vingtaine d’artistes. Rencontrez Matthieu Dessertine, co-fondateur, directeur artistique et metteur en scène du Festival International du Film Pampa.
Quelle était l’idée originale derrière le Pampa Festival ?
Après s’être rencontrés au Conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris, trois artistes ont eu l’idée du Pampa Festival. Le plan était de créer de petits formulaires simples et de prendre la route ; pour revenir à l’essentiel loin des établissements étouffants dans lesquels nous avions l’habitude de travailler. Comme l’un de nos membres fondateurs, Anthony Boullonnois, est originaire de Gironde, nous avons décidé de faire un tour dans la région.
Nous avons récemment commencé à nous produire dans les vignobles, sur les places publiques et dans les salles de banquet. Ensuite, nous avons eu de la chance et nous avons loué une maison pour tout le mois d’août. L’événement n’a cessé de croître au fil des années et intègre désormais les efforts d’une vingtaine d’artistes, ainsi que des bénévoles, des techniciens et des chefs.
Lors de sa dernière édition, le Festival Pampa a attiré 3 500 visiteurs et présenté neuf spectacles différents (Dom Juan, La Nuit juste avant les forêts, La vie de Galilée, Pinocchio, Médée, Burn out Michael’s Show, deux formes de Denis Lavant, le projet Georges), des ateliers jeunesse et un concert.
Comment l’événement s’inscrit-il dans le tissu local ?
Au mois d’août en Gironde, la Pampa est devenue une destination incontournable. Il est un membre actif de la communauté et attire des fans de tous horizons (agriculteurs, étudiants, professeurs, retraités et propriétaires d’entreprises).
L’événement est également à proximité de nombreux organismes et producteurs régionaux (brasseries, vignerons, fromagers, agriculteurs) qui contribuent à la buvette signature du festival. M. Jean-Michel Mezuret, agriculteur, ancien directeur du cinéma de Sainte-Foy-la-Grande et expert du secteur associatif, assure actuellement la présidence du festival.
La Nuit avant la forêt de Bernard-Marie Koltès, L’Ours d’Anton Tchekhov. Chez Maxim de Georges Feydeau, ou encore Rêve d’automne de Jon Fosse… Votre contenu s’articule autour du théâtre textuel. Pourquoi une telle position politique a-t-elle été adoptée ?
La plupart d’entre nous sont diplômés de prestigieux programmes de théâtre nationaux. Nous avons été exposés à la grande littérature et à des périodes historiques riches en écritures dramatiques tout au long de notre éducation.
Nos emplois du temps chargés en tant qu’acteurs, actrices, metteurs en scène et régisseurs nous empêchent d’accorder à ces scénarios l’attention qu’ils méritent et dont ils ont toujours besoin. Le Pampa Festival est un fantastique terrain d’expérimentation puisqu’il permet de revenir à l’essentiel avec seulement un texte, un décor naturel, des lumières et un public.
Personne qui assiste à nos représentations n’est dupe ; ils voient une version allégée du théâtre qui vise à réveiller l’imagination du public et met le lien entre l’interprète, le public et le poème au premier plan. Et quel plaisir pour nous, amoureux des mots, de faire un voyage dans les mondes de Tchekhov, Feydeau, Molière et Shakespeare.
Néanmoins, et même si ce n’est pas le cas pour l’édition 2021, nous avons déjà proposé un certain nombre de performances moins textuelles (comme l’écriture collaborative, le clown et les performances d’objets). Cette année, nous présenterons également un spectacle musical intitulé « Laissez-moi danser avec Dalida ». Vous organisez des concerts et des ateliers pour les enfants entre les spectacles ; comment les amener à se comporter ?
Nous vous avons souvent proposé des concerts à Pampa. Nous sommes intéressés par toutes les suggestions musicales des gens de la région. Nous accueillerons cette année deux groupes bordelais, Chelabôm et Barking Spiders, ainsi qu’une prestation DJ du Capitaine Doomboscq. Les cérémonies d’ouverture et de clôture du festival sont complétées par des concerts. C’est l’occasion pour tout le monde de se réunir et de partager ses réflexions et ses sentiments sur le spectacle qu’il vient de voir.
En ce qui concerne les ateliers pour les jeunes, nous leur accordons également une grande valeur. Nous les recommandons depuis que nous avons commencé à publier et nous ne cessons d’essayer de les améliorer.
Cette année, ils s’associeront aux spectacles proposés et accueilleront de toutes tailles devant les parents et amis présents. Tout au long de l’année, le territoire accueille le festival Pampa qui accueille des ateliers pour les élèves des écoles primaires et secondaires de la communauté du Pays Foyen.
Par quoi espérez-vous être stimulé après une année, espérons-le, moins de chaos ?
L’année précédente a été pour nous une édition très fructueuse. Nous avons pu jouer et nous avons vu à quel point les locaux étaient impatients de retourner dans leurs centres culturels et à quel point nous avions besoin les uns des autres pour survivre. Malgré les précautions, des retrouvailles réconfortantes ont eu lieu et des personnes qui ne s’étaient pas vues depuis un an ont retrouvé leurs amis et leur famille dans notre domaine.
Nous espérons que le théâtre et la musique pourront aider notre public à se détendre et à oublier le temps qui passe cet été, qui sera très similaire à l’année dernière à bien des égards. Les arts du spectacle ont un double objectif : rassembler les gens tout en promettant un avenir meilleur. Aussi désastreuse que soit la situation du monde, revenir à la simplicité d’un poème ou d’une harmonie peut restaurer la foi, l’espoir et la motivation.
Testostérone : Tome Trois, Godard Mon Amour, Ma sacrée jeunesse et Quoi on Joue ne sont que quelques-uns des films dans lesquels apparaît l’acteur, réalisateur et écrivain français Matthieu Dessertine. Matthieu Dessertine est d’origine parisienne ; il est né là-bas. Matthieu Dessertine aura N/A ans en 2023. Poursuivez votre lecture pour plus d’informations sur Matthieu Dessertine.
La nouvelle production du Roi Lear aux Gémeaux, qui a été vivement critiquée lors de sa première au Festival d’Avignon, conserve la vitalité et la poésie paillarde que le public attend d’Olivier Py.
Cependant, il y a plus de matière à trouver une connivence avec les personnages d’Edgar et Edmond, Fou et Kent, qu’avec Goneril et Regaine caricaturalement trompés, Cordelia muette, et même le roi Lear, qui n’est représenté que sous l’emprise d’une manie. cela ne le mène nulle part.
Car Olivier Py en déduit rapidement que la recherche par le Roi de la profondeur de ses sentiments pour lui est inutile et comique. Son spectacle ne vise pas à répondre à ce genre de préoccupations existentielles, mais dépeint plutôt une course vers un vide apocalyptique qui cherche à faire écho au nihilisme d’une époque révolue qui est désormais la nôtre.
La bataille finale, qui se déroule dans une Lande boueuse politiquement chargée où tous les personnages principaux sont entourés de types cagoulés qui les soutiennent avec une nuée de raclettes en arrière-plan, ne laisse aucun doute sur le poids politique que le réalisateur entend donner au film. Il y aura un dernier hommage au poète et à l’héritage qu’il laisse dans le monde d’aujourd’hui.
Le scénario réécrit profite avant tout à Fou, incarné par un superbe Jean-Damien Barbin, le cœur entre les mains. Fou observe les mirages des personnalités, écrivant « notamment une réflexion amusante sur ces enfants qui sont si mignons avec leurs parents quand ils savent qu’ils ont du pognon ».
La voix de Philippe Girard est toujours aussi triste ; il l’abaisse à plusieurs reprises dans les scènes d’ouverture et semble se délecter de son propre misérablisme. Elle ne nous parvient qu’avec l’apparition finale de Cordélia, qui rappelle l’innocence d’un cygnet blessé.
Et si Olivier Py est constamment entouré de jeunes hommes séduisants avec lesquels il joue sur leur allure physique, on ne peut qu’être impressionné par l’Edmond écorché vif de Nazim Boudjenah, vêtu d’une tenue motard qui accentue sa virilité, sa liberté et sa puissance solitaire. . C’est un homme qui a désespérément besoin de l’amour paternel mais qui ne l’a pas.
Mais après une première apparition conventionnelle en tenue de ville, Matthieu Dessertine, le beau gosse fétiche du décorateur, revient sous les traits d’Edgar en mendiant entièrement nu, avec pour seul cachet sexuel une couverture de survie dorée et argentée.
Et maintenant, avec ces fesses de croquet dans tous les sens du terme, et avec un corps si parfait et si merveilleux qu’il bouge avec une grâce maladroite, il n’a qu’à crier ce qui lui passe par la tête, et nous serons complètement conquis. Rien de plus qu’un spectacle pour ses yeux, mais pas seulement…
La 9e édition du Festival Lyncéus se déroulera dans toute la ville de Binic-Étables-sur-Mer du mardi 27 juin au dimanche 2 juillet 2023. Avec plus d’une douzaine de propositions artistiques, dont quatre productions théâtrales in situ à divers lieux à travers la communauté, ainsi que des réunions, des concerts, des ateliers et des lieux de rassemblement communautaires ouverts à tous.
Le Festival Lyncéus est un incontournable pour les amateurs de théâtre contemporain en Côte d’Armor puisqu’il réunit pour la première fois dramaturges, metteurs en scène et comédiens pour interpréter des œuvres écrites et mises en scène spécialement pour le festival.
Le 24 juin, en prélude au festival, la communauté est invitée à se rassembler sur la plage de la Banche pour profiter d’un grand feu de la Saint-Jean et de prestations musicales en l’honneur du coup d’envoi du festival en bord de mer.
