Nadine Sierra Parents – Les directeurs d’opéra saluent souvent les jeunes artistes comme l’Américaine Nadine Sierra, 29 ans, comme les « stars de demain » ; en juillet, elle participera à une « saison française » en interprétant « Rigoletto » à l’Opéra de Paris et aux Chorégies d’Orange.
Nadine Sierra dégage une ambiance irrésistible de bonté juvénile américaine dans ses baskets, grâce à son visage radieux et sain et ses jambes longues et fines. Elle n’a aucun lien avec le monde de l’opéra, ayant grandi en Floride. « Mes parents n’ont jamais fait de musique.
Cependant, la mère de la jeune fille, née à Lisbonne de fans d’opéra, a entendu une belle voix chez sa fille de six ans. Une carrière de chanteuse lyrique était l’ambition de toute une vie de la grand-mère, mais elle ne l’a jamais atteint. C’était quelque chose que son père déconseillait fortement car il voulait qu’elle soit mère, selon Nadine Sierra.
La mère de la petite fille a ramené à la maison une cassette de “La Bohème” au Metropolitan Opera quand elle avait dix ans, et elle a troqué ses cours de chant contre une assiduité constante. C’est alors qu’elle décide de passer du monde magique des mélodies des films Disney à l’opéra. La jeune héroïne tragique de “La Bohème”, Mimi, “j’en suis immédiatement tombée amoureuse”, confie-t-elle.
Elle a obtenu une bourse pour l’Opéra de San Francisco, où elle a fait ses débuts en 2011, et a étudié au Mannes College of Music de New York. L’opéra est donc définitivement dans son avenir.Six ans seulement après, Nadine Sierra se produit sur les scènes d’opéra les plus prestigieuses du monde, notamment au Met (dans “Rigoletto”), à La Scala de Milan et à l’Opéra de Paris (don Giovanni, Eliogabalo et Pamina dans “La Flûte enchantée”). ).
L’événement le plus marquant de sa vie s’est produit en janvier 2016 à La Scala, lorsque le célèbre interprète de “Rigoletto”, Leo Nucci, lui a demandé de chanter un “encore” pour la foule en adoration. Un geste audacieux, quand on sait qu’embrasser Verdi à la Scala est mal vu depuis l’époque du grand Toscanini !
“La Scala était sur toutes les lèvres ! C’était comme sortir d’une de ces super chansons que j’écoutais quand j’étais enfant, je me sentais transportée”, dit-elle avec un sourire.Il n’y a pas de divas.
La famille de Nadine Sierra est un « creuset » de cultures depuis qu’elle est petite. Son grand-père était portoricain, sa grand-mère était napolitaine et la famille de sa mère était portugaise.
L’importance d’être humble et de calculer sa chance a été ancrée en elle par ses parents, explique-t-elle.Il était surtout connu pour sa capacité à garder les pieds sur terre. En réalité, une diva n’existe pas ; c’est plutôt une carrière qui nécessite plus de travail et de sacrifices que vous ne l’imaginez pour atteindre le niveau de glamour que vous imaginez.
! J’ai l’impression de me battre pour l’existence de l’opéra parce que je suis trop impliquée.
Et d’évoquer ces décors « conceptuels » dans lesquels « un idiot a décidé, bizarrement, qu’il n’avait pas besoin de raconter l’histoire ». “L’opéra doit susciter des sentiments forts chez son public. Elle se demande comment ils reviendront s’ils sont confus quant à ce qui se passe sur scène.
“Rigoletto” sera chanté par la soprano américaine Nadine Sierra à l’Opéra Bastille de Paris le 24 mai 2017. (GEOFFROY VAN DER HASSELT AFP)Le contrôle des metteurs en scène dans l’opéra est devenu incontrôlable et les chanteurs devraient bénéficier de plus d’autonomie, comme par le passé.
Dans son habit de « guerrière » d’opéra, Nadine Sierra vit comme n’importe quelle autre jeune femme de son époque : aller à la salle de sport (« Je suis accro ! »), prendre son petit-déjeuner entre deux courses et encore faire du shopping.
La soprano Nadine Sierra est née en Floride de parents d’origine raciale mixte le 14 mai 1988. Sa mère était portugaise et son père était américain, d’ascendance italienne et portoricaine. Dans le but de découvrir des artistes émergents, l’émission radio “From the Top” la faisait chanter O Mio Babbino Caro, un extrait de Gianni Schicchi de Puccini, alors qu’elle avait quinze ans.
Elle a commencé sa carrière d’opéra au Palm Beach Opera alors qu’elle était encore adolescente. Elle poursuit ensuite ses études au Mannes College of Music de New York. Après avoir joué le rôle de la princesse dans El Gato con botas de Xavier Montsalvatge au Gotham Chamber Opera de New York en 2010, Nadine Sierra a été acceptée dans le prestigieux programme de bourses Adler de l’Opéra de San Francisco.
Dans la première mondiale de Christopher Theofanidis de Heart of a Soldier, elle est devenue célèbre à l’échelle mondiale en jouant respectivement le baryton Thomas Hampson dans le rôle de Juliette et Barbara. Également en 2011, elle a repris son rôle-titre dans la production de Palm Beach d’Orphée et Eurydice de Gluck.
Et est apparu dans le rôle de Tytania dans Le Songe d’une nuit d’été à Boston de Benjamin Britten.
L’occasion de se produire au Florida Grand Opera en 2012, au San Carlo Thmangeuse à Naples en 2013 et à Seattle en 2014 est venue à Nadine Sierra grâce à son rôle de Gilda dans Rigoletto de Verdi. La soprano retourne à San Francisco l’année suivante pour chanter Musetta dans une reprise par John Craid de La Bohème (Puccini) et la comtesse Almaviva dans une mise en scène de John Copley des Noces de Figaro.
C’est dans Rigoletto qu’elle fait également ses débuts au Met. La même année, elle se fait connaître dans le rôle de Lucia di Lammermoor à Zurich et de Norina dans Don Pasquale au Palais des Arts de Valence. En 2015, Nadine Sierra fait ses débuts dans le rôle de Zerlina dans Don Giovanni de Michel Haneke à l’Opéra de Paris, puis revient à son rôle de Gilda pour ses débuts à la Scala de Milan.
À l’Opéra national de Berlin, elle fait ses débuts dans le rôle de Cupidon face au chef d’orchestre Daniel Barenboim dans une reprise d’Orphée et Eurydice. Elle a joué le rôle d’Amina dans La Somnambula de Bellini au Théâtre Philharmonique de Vérone avant d’apporter son interprétation de Pamina à San Francisco pour La Flûte enchantée.
La même année, elle chante Elvira dans Les Puritains de Zürich et Flavia Gemmira dans le nouvel Eliogabalo de Cavalli à l’Opéra National de Paris. Gilda, sa première prestation aux Chorégies d’Orange, eut lieu quelques mois plus tard, et elle gagna. Après son rôle de comtesse, elle a fait ses débuts au Met en 2017 dans le rôle de Suzanne dans Les Noces de Figaro de Mozart.
Lors de ses débuts à Bordeaux en 2018, elle chante le rôle-titre de Manon et Nanneta de Massenet dans Falstaff de Verdi à l’Opéra national de Berlin. Elle reprend son rôle de Donna Anna dans Don Giovanni avec les Chorégies d’Orange en 2019, et à San Francisco, elle interprète le rôle principal de Juliette et Roméo.
En 2020, l’Opéra national de Berlin lui offre son premier rôle de Sophie dans Le Chevalier à la rose. Ses débuts en 2021 ont eu lieu dans le rôle de Lucia di Lammermoor au Liceu de Barcelone, et elle a ensuite joué le rôle de Violetta dans La Traviata à Florence. Lucia était ses débuts à Munich en 2022.
Interprétant le rôle d’Adina dans L’Élixir d’amour au Teatro Colon en août 2022, Nadine Sierra connaît une saison 2022-2023 chargée qui comprend La Traviata en octobre au Met (avant sa représentation en février à l’Opéra de Florence) et La Somnambula. à Madrid en décembre.
Avant de se produire à l’Opéra de Berlin en mai, elle retrouvera Rigoletto à Naples en janvier, et en avril, elle rencontrera Manon à Barcelone. Ses débuts à Madrid sous le nom de Turandot sont prévus pour juillet 2022.
C’est ma grand-mère portugaise qui a tout commencé. En raison de son sexe, mon arrière-grand-père lui a interdit de poursuivre son rêve de devenir chanteuse d’opéra. Il pensait qu’il était de sa responsabilité d’être une bonne femme au foyer, et ma mère a entendu cette histoire en grandissant.
C’est avec ça que j’ai découvert l’opéra pour la première fois. Ma mère m’a demandé pour la première fois si je serais intéressée à suivre des cours de chant quand j’avais six ans, reflétant mon amour de toujours pour la musique. Tant que je m’engage à pratiquer pendant une heure après chaque cours, je serai heureux de m’y conformer.
À l’âge de dix ans, ma voix a commencé à prendre un ton distinctif qui lui faisait penser à une jeune soprano d’opéra – ma mère en aurait été fière.elle se demandait. La célèbre mise en scène Zeffirelli de La Bohème au Met jouait sur une cassette VHS qu’elle avait acquise dans notre bibliothèque publique, et elle me l’a fièrement montrée.
Cela m’a captivé au point que je lui ai dit que je voulais devenir chanteuse d’opéra. Elle a eu un moment de déjà vu à propos de cette réaction à cause de l’expérience de sa mère, mais elle m’a laissé suivre ma passion même si j’étais toute petite. Depuis ce jour, l’opéra est au centre de ma vie.
Lorsque vous avez terminé vos études de poésie lyrique, quel a été le tournant qui a marqué le début de votre carrière professionnelle ?
Bien sûr, c’est à la Music Academy of the West que j’ai eu l’occasion de collaborer avec Marilyn Horne. Pendant cette période, elle dirigeait sa propre fondation qui offrait aux jeunes chanteurs la possibilité de se produire dans différentes salles à travers les États-Unis. Elle m’a offert mon premier récital à New York en guise de récompense pour avoir remporté le concours des fondations cette année-là.
C’était incroyable parce que j’avais 19 ans ! Néanmoins, Marilyn Horne et d’autres personnalités de l’industrie, ainsi que le New York Times, venus évaluer les débuts, ont ajouté une forte pression à l’occasion. C’est principalement grâce à cette introduction à l’entreprise que mon début de carrière a décollé.
Il est bien connu que chanter le rôle de Lucia est un véritable défi. Il a évoqué une pléthore de contrats intrigants dès le départ lorsque j’ai signé avec ma direction actuelle il y a plus de sept ans. Un peu plus de deux semaines avant la signature du contrat, il m’a informé qu’un de mes collègues pourrait se retirer d’un Lucia à Zürich. Il m’a mis au défi en me demandant si je pouvais assumer le rôle en si peu de temps, et j’ai accepté avec plaisir. J’avais vingt-six ans.
